八佰

算是典型的情绪电影，镜头着重渲染情绪，背后的逻辑和思考没有感受到。

小湖北这个角色是给我留下最深印象的，一个懵懂的孩子，身处乱世，被哥哥保护、被战士保护，带着憧憬羡慕的眼神看着河对岸租界的歌舞升平；直到看着自己的哥哥死在自己面前，跟团附说自愿留下来守护四行仓库，一起出来的家人只剩他一人，眼神的转变，证明他长大了，可他的年纪不应该经历这样的成长，太痛心了！

删减的确带来了一部分支离破碎的问题，看电影时会想可能想要呈现的样子。但现在的版本依旧还是可以去看的，空间关系的处理，人物群像的展示，还有尽量多地表现各种情绪，都让电影呈现出厚重感和强烈的感染力，它少了过去很多国产战争片的脸谱化呈现方式。我觉得很难得。

有很多让人忍不住落泪的镜头，但是因为种种原因，最后呈现出来的感觉，就是一种被阉割的，残缺的美，有佳句而无佳篇。张译和李晨一出来，就让人想起《我的团长我的团》，杜淳不错，欧豪无感，王千源发挥稳定，姜武怎么感觉被定型了，唐艺昕和刘晓庆都不适合大银幕，黄晓明……算了不说了，部分人给的镜头过多但是又hold不住很尬，不如多给像余皑磊这样的演员，几个镜头都很抓人。但是不管怎么样，感谢在电影院里与它相遇。我喜欢讲一个个不够光鲜亮丽政治正确的小人物的故事，胜过讲面目模糊伟光正的工具人大英雄的故事。我喜欢复杂的人性，好的坏的，善的恶的，自私的无畏的，怯懦的勇敢的……把它们全部展现出来，才会离真实更近一些。

在这部电影中，视角其实并不是恒定的。当画面切到四行仓库时，看士兵们舍身取义、视死如归，观众就如同对岸租界的百姓，爱国情怀被眼前的壮举所触动、催发；而当画面转移到租界，观众其实是在以一个更抽离的视角，跳出来审视自己被感动的全过程。因外部势力压迫而催熟的爱国主义，对建构共同体意识有着莫大的功效，但也不可忽视其强大煽动力背后的破坏性，脑袋一热就上了前线的学生，以及被吊死的阮经天，拍的是抗战，实则是影射当下。而当摄影机在观察「西方列强看这场战役」时，他们居高临下、置身事外的傲慢态度，对我们来说无疑是一种屈辱。那句“这场仗也不仅仅是打给洋人看的吧？”其实就是本片的核心，被高层定义为献媚演出，却也是“八佰”所代表的中国军民与侵略者实打实的抗争。此中折射出的，即有对侵略者的痛恨，也有对国家现状的不甘。